Enia Kulish - travel photo blog

Интерактив на детских шоу – головная боль для родителей. Его включают во все современные представления для детей. На афишах это слово обычно оказывается на самом видном месте и самыми крупными буквами, уступающими по величине разве что названию. Это должно привлекать людей… но просто театр, не просто шоу, не просто посидеть и посмотреть, а интерактив. Т.е. ИНТЕРАКТИВ!

По факту же, когда ведущие со сцены выхватывают из зала одного ребенка, по всем рядам эхом проносится разочарованное «ааааах». Конечно, каждому хочется, чтобы выбрали именно его. Конечно, каждый тянет ручку, подпрыгивая на своем месте, чтобы его заметили. Конечно, многие расстраиваются до слез, когда кого-то другого, торжествующего ведут на сцену.

Ну т.е. может кто-то и не расстраивается. Но мой сын, например, расстраивается. И каждый раз я не знаю, что такого сказать, чтобы его утешить. Потому что это и вправду досадно и обидно. И ничего нельзя с этим сделать.

Поэтому лично меня большие буквы «ИНТЕРАКТИВ» скорее отпугивают…



Но «СЕМЕЙНАЯ ПЕКАРНЯ» от Театра Вкуса — это совсем другая история!

( Collapse )

«Коварный Старый год пытается остановить Время при помощи своих помощниц Забывчивости, Лени и Лжи» цитировал мой ребенок наизусть описание спектакля. Спасибо рекламе, будь она неладна. Он даже не просился. Просто тихо мечтал увидеть то, о чем так часто рассказывали по любимому «Детскому Радио». Поэтому сообщение о том, что мы идем на «Часовщика» было воспринято не просто с энтузиастом, а как настоящее маленькое Новогоднее чудо! Или большое…

А я внутренне ужасно напрягалась. Очень уж было страшно, что спектакль не оправдает восторженных ожиданий.




Волновалась совершенно зря. Спектакль не только оправдал ожидани, но даже их привзошел.

( Collapse )

Поток информации в современном мире уже давно настолько стремительный и мутный, что вылавливать из него какие-то важные и значимые вещи становится все сложнее. А уж доносить эти вещи и вовсе, искусство на грани возможного.

Особенно в этом смысле страдает социальная реклама. Старые способы просветительской и пропагандисткой работы уже давно не действуют. Тем более, если речь идет о молодежи, которая логично является целевой аудиторий для большинства подобных кампаний. Плакаты, реклама на ТВ и т.д. уже не обращают на себя того внимания, что и раньше. Необходимо постоянно подстраивается, придумывать новые ходы и формы, чтобы говорить с молодежью на понятном им языке.

В процессе этой гонки появляются такие формы, которые на первый взгляд кажутся странными и даже не особенно неэффективными…

Например, в рамках Городской комплексной программы АнтиВИЧ/СПИД был показан мюзикл "Я выбираю жизнь".




По сути, это социальный проект. По форме – модное молодежное развлечение. Гремучая смесь!

( Collapse )

- А вот теперь вопрос на засыпку! – сказал взрослый мужчина в пальто и длинном шарфе своей прекрасной юной спутнице в мехах, после того как мы вышли из театра на улицу.- Лунин – это реальная историческая личность? Подполковник, декабрист, заключенный. Или это всего лишь фантазия автора?
Девушка игриво захихикала.
- Ой… ну такой вопрос… ээм… А можно… как там это… «звонок другу»? Или «помощь зала»?
- Эх…- Вздохнул мужчина. Мы разошлись на перекрёстке в разные стороны и окончания их разговора я уже не слышала.

Признаюсь честно, я тоже не вполне была уверена в ответе (были сомнения на счет имени). Впрочем, на тот момент я уже сильно жалела, что не совершила небольшой экскурс в историю накануне просмотра спектакля «Лунин или страна рабов» в Другом театре.

Так вот!




Рассказываю.

( Collapse )

Словосочетание «сделано в Китае» уже давно стало синонимом низкого качества, дешевых материалов, разнообразного ширпотреба и приобрело довольно сильный негативный оттенок. Но привычно ругая «всё китайское», мы забываем о том, что эта страна с многовековой историй, богатой культурой и необычными традициями, которые бережно хранятся.



Прикоснуться к одной из таких традиций – Пекинской опере - москвичи имели возможность не выезжая за пределы родного города. 10 и 11 октября в Московском музыкальном театре имени Наталии Сац состоялся фестиваль Пекинской оперы. Столичной публике были представлены лучшие пьесы из репертуара Большого театра Пекинской оперы имени Мэй Ланьфана в рамках мировых гастролей, посвященных 120-летию выдающего артиста, чьим именем и назван театр.

( Collapse )

Некоторое время назад, когда я впервые познакомилась с камерным музыкальным театром им. Б.А.Покровского и его новенькой тогда постановкой «Альтист Данилов», меня спросили: а какой еще спектакль тебе было бы интересно посмотреть? Я честно изучила весь репертуар театра и пришла к выводу, что самой интересной для меня постановкой (если судить по описанию) будет однозначно «Холcтомер»!



Но тогда по ряду причин поход в театр не состоялся, потом, как это часто бывает, захватил водоворот разных дел, тема ушла и постепенно забылась…

И вдруг… Совершенно неожиданно, у меня появилась возможность не только сходить самой на этот спектакль, но и пригласить на него блогеров в рамках блогерского похода!

Москвичи и гости столицы: НЕ ПРОПУСТИТЕ. Это должно быть очень интересно… Подробности по записи здесь.

Ну и вообще… кто еще не подписался на анонсы сообщества МосБлог – подписывайтесь скорее!!! У нас там столько всего интересного происходит… ммм=))))

От театров детских к театрам взрослым… Совсем взрослым… (16+)



Я никогда не была большим театралом… Я не слежу за премьерами, не в курсе модных тенденций, не знаю выдающихся актеров, а в театр хожу за тем, чтобы мне разбередили душу… Но так получается далеко не всегда… Собственно в Москве есть всего несколько театров, которым удалось найти общий язык с моей душой и потолковать с ней о том о сём… Найдя такой я с удовольствием заношу его название в список лучших, и начинаю методично и планомерно посещать спектакли, пока не посмотрю их все или почти все… А дальше опять начинаются поиски…

И вот недавно список пополнился еще одним таким театром. Конечно же это Et Cetera. Я посмотрела всего один спектакль, но этого оказалось более чем достаточно, чтобы влюбиться! Теперь я практически уверена, что все увиденное на его сцене будет если не гениально, то как минимум очень хорошо… Для меня… Для моей души…

С тех пор я старательно ловила все анонсы о блогерских походах, несколько из которых мне пришлось пропустить по причине занятости… Но вот анонсированный сегодня на 04.06 «Орфей» совпал со свободным вечером меня, мужа и бабушки (которой на это время будет вручен наш Пупс) и я, конечно же, записалась одной из первых!

Кто хочет со мной, запись ЗДЕСЬ.

Детские театры, те, что для самых-самых маленьких, они такие особенные… Такие искренние, немного наивные и очень образные… И их так мало…



ПЕРВЫЙ ТЕАТР представляет «Первый Снег»…

( Collapse )

«Легенда Русского Театра – пьеса В. Славкина «СЕРСО» – снова на Сцене!!! А ведь многие молодые люди – и не только молодые – вообще никогда не слышали это название…» - гласит пресс релиз спектакля, размещенный на официальном сайте театра.

Хм… С одной стороны приятно ощутить себя молодой (ремарку про «не только молодых» опустим), но с другой стороны очевидно, что я пропустила что-то по всей видимости очень интересное… (Что конечно не удивительно… Ведь постановка датируется 1985 годом, когда в силу дошкольного возраста у меня были совсем другие интересы…) Впрочем, это отнюдь не предмет для грусти, а скорее наоборот… повод для радости в предвкушении новых ярких впечатлений.

И они случились!



( Collapse )

В своем рассказе о походе на оперу «Альтист Данилов» я вскользь упомянула о том, что «вовсю шла подготовка к премьере»… Но кроме тех, кто составил мне компании на этом мероприятии, кажется никто даже и не понял, что я побывала не просто на спектакле, а на настоящей репетиции спектакля. Рассказ об этом маленьком нюансе я посчитала достойным отдельного поста!

В этот вечер мною, помимо прочих, было сделано еще одно открытие: я неожиданно поняла суть профессии режиссера! Никогда раньше я не задумывалась всерьез о роли этих людей, будь то в театре или в кино… На уровне «школьной программы» мне было известно, что режиссер – это главный человек на площадке, но почему так и что это означает на деле мне было неведомо…

Теперь же я поняла: режиссер – настоящей творец того, что мы в итоге видим на сцене или на экране! Точно так же как и писатели, композиторы или художники, он создает собственно произведение, которое и стремится донести до нас, зрителей…

Режиссер постановки «АЛЬТИСТ ДАНИЛОВ» - Михаил Кисляров.



Во время репетиции он не просто следил за происходящем на сцене… он работал… работал собранно, сконцентрировано, напряженно, эмоционально… Работал так, что наблюдать за его работой зачастую было даже интересней, чем происходящее на сцене…

( Collapse )